Producción Audiovisual

Archivo para enero, 2012

Aterriza la nueva Nikon D4,primeras impresiones

Pese a los esfuerzos de Nikon por revestir de un mayor protagonismo a las dos primeras “vedettes” de su nuevo sistema sin espejo, resulta difícil competir contra la atracción del sonido de una D4 disparando a 10 fotogramas por segundo. Con esta banda sonora de telón de fondo, el nuevo buque insignia de la gama profesional nikonista ha hecho notar su presencia estos días en el salón CES de Las Vegas. Y puesto que analizar a primera vista una cámara de 6.000 dólares (su precio en euros todavía no ha trascendido) suena bastante pretencioso, hemos preferido centrarnos en descubrir de primera mano las mejoras y novedades que trae consigo esta veloz SLR de formato completo.
Las Vegas.  Iker Morán. Tras el enorme salto que supuso para Nikon la llegada de la D3, era evidente que la esperada D4 no podía ejercer este mismo papel. Si algo funciona, no hace falta tocarlo demasiado. Ésta parece ser la consigna clave de la nueva réflex de gama profesional, que mantiene intacta la esencia de la D3s y se centra en ajustar pequeños detalles y otros no tan minúsculos.

Nikon D4
© Iker Morán, QUESABESDE.COM

Aunque exigir cambios espectaculares en cada nueva generación es casi un tic instalado en el sector, Nikon no necesita ahora mismo dar un golpe de timón, sino afianzar la dirección tomada con la D3. Claro que hubiera sido bienvenido ese visor híbrido -como el de toda la vida, pero con más información- sobre el que hubo todo tipo de rumores semanas antes del anuncio, pero a estas alturas todos sabemos que la realidad es siempre un poco más aburrida que las especulaciones.

Continuista, claro

Por si las fotografías oficiales dejaban algún margen de duda, entre las manos la D4 corrobora sus planes continuistas respecto a la D3s. Empezando por el diseño. Así, tras una estructura y unas formas muy similares se esconden pequeños cambios orientados a mejorar el manejo o dar mayor relevancia a nuevas prestaciones.

Nikon D4
© Iker Morán, QUESABESDE.COM

El vídeo, por ejemplo, reclama ahora su propio espacio con un botón dedicado en la empuñadura, junto al disparador. Su reducido tamaño (compárese por ejemplo con el de las Nikon 1) parece querer dejar claro que se trata de una función supeditada en cierto modo a la tarea principal de una cámara optimizada para el fotoperiodismo.

Nikon D4
© Iker Morán, QUESABESDE.COM
© Iker Morán, QUESABESDE.COM

No obstante, y visto el despliegue de accesorios de vídeo con los que se ha mostrado la cámara en el CES, resulta evidente que esta asignatura cada vez cobra más importancia en el escaparate nikonista.

Nikon D4
© Iker Morán, QUESABESDE.COM
© Iker Morán, QUESABESDE.COM

Estrategias al margen, también son nuevos los dos diales posteriores, duplicados para que sean accesibles tanto en posición vertical como recurriendo a la empuñadura, que como siempre está integrada en el cuerpo de la cámara.

Nikon D4
© Iker Morán, QUESABESDE.COM
© Iker Morán, QUESABESDE.COM

Su estructura de aleación de magnesio y, sobre todo, la experiencia acumulada a lo largo de los años no invita a dudar de su resistencia y contundencia. El diseño se mantiene en la línea de esta saga, aunque da la sensación de que se ha apostado por unas líneas algo más suaves que en la D3s.

Nikon D4
© Iker Morán, QUESABESDE.COM

Aunque no es el momento de enumerar la larga lista de pequeños cambios y modificaciones que afectan a los mandos y menús de la cámara, uno de los que se perciben rápidamente está relacionado con el sistema de enfoque. Así, de la parte posterior desaparece el interruptor para seleccionar el área de enfoque, mientras que en el lateral se simplifica el que permite conmutar entre el enfoque automático o manual, al que se añade un botón de acceso rápido a los ajustes relacionados con esta función. De entrada, parece una excelente idea.

Formato completo y resolución moderada

Tampoco Nikon ha puesto patas arriba el interior de la cámara para concebir esta D4. Ahora que parece más que demostrado que su fórmula es la correcta (resolución moderada para hacer hincapié en la sensibilidad, que alcanza un valor de 12.800 ISO y se dispara hasta 204.800 ISO sin calibrar) la nueva SLR no puede hacer otra cosa más que potenciar esta senda.

Nikon D4
© QUESABESDE.COM
© Iker Morán, QUESABESDE.COM

Así, el nuevo CMOS de formato completo pasa de 12 a 16 millones de píxeles. Sin embargo, echando mano de un nuevo procesador y de las lógicas mejoras que han experimentado los sensores a lo largo de estos tres últimos años, promete mejorar la sensibilidad en un paso (en realidad será más, aseguran los portavoces de la compañía) y aumentar el rango dinámico de las tomas.

De nuevo, pocas dudas cabe tener sobre la capacidad de este captor para mejorar el rendimiento del de la D3s, aunque también es cierto que la llegada de la Canon EOS-1D X posiblemente obligue a sacar la lupa dentro de no mucho para ver cómo va el partido entre estos dos renovados modelos.

Nikon D4
© Iker Morán, QUESABESDE.COM
© Iker Morán, QUESABESDE.COM

En cualquier caso, lo que ahora ya sabemos es que ese aumento de resolución no le ha pasado factura a la velocidad de disparo de la D4, que crece de 9 a 10 fotogramas por segundo, ofreciendo también una modalidad de 11 tomas por segundo si se bloquea el enfoque y la exposición.

Esa sería la versión del optimista, porque del mismo modo algún usuario también podría preguntarse por los motivos de esa tibia mejora y por saber si existe algún límite físico para que el espejo no pueda subir y bajar más de 10 veces por segundo. De todos modos, no parece que haya muchos profesionales que se hayan quejado hasta ahora por quedárseles cortas estas ráfagas.

En todo caso, y por si a alguien le sabe a poco, también es posible hacer trampa (reduciendo la resolución a algo más de 2 megapíxeles) para activar un modo de captura de hasta 24 disparos por segundo. En este caso, además, al estar el espejo levantado y no producirse obturación mecánica, el funcionamiento de la cámara es totalmente sigiloso.

Nikon D4
© Iker Morán, QUESABESDE.COM

Interesante también es el estreno de las tarjetas XQD junto a las tradicionales CompactFlash. Aunque como siempre que se introduce un nuevo formato se disparan las miradas de sospecha (¿de verdad hacía falta complicarlo todo un poco más?), la celeridad de este nuevo estándar parece ir acorde con las exigencias de una cámara tan veloz como ésta.

Más vídeo

El enfoque automático se mantiene también en 51 puntos, si bien los datos oficiales hablan de una mejora notable en su rendimiento con escenas de poca luz y de novedades en lo que respecta al seguimiento de sujetos en movimiento.

Nikon D4
© Iker Morán, QUESABESDE.COM

Otra novedad que tampoco se percibe y que, en realidad, pasará inadvertida para un alto porcentaje de usuarios es la posibilidad de trabajar con ópticas de luminosidad máxima de hasta f8 sin renunciar al autofoco. Un dato que hasta ahora pasaba por ser muy secundario, pero tras las críticas dirigidas a Canon por reducir esta cifra hasta f5.6 en su EOS-1D X, este detalle ocupa ahora un lugar más destacado en las especificaciones de la D4.

© Iker Morán, QUESABESDE.COM
© Iker Morán, QUESABESDE.COM

La Nikon D4, montada en un soporte para hombro de grabación de vídeo y ataviada con un mando “follow focus” y otros accesorios.

Además de los nuevos mandos dedicados al vídeo y al Live View, otro detalle muy interesante vinculado a la creciente importancia de la grabación de secuencias es el conector para auriculares. Algo que puede parecer una característica menor, pero que resulta básico para controlar la entrada del audio durante la grabación de vídeo.

Nikon D4
© Iker Morán, QUESABESDE.COM

Se trata -como en el caso del puerto Ethernet, por ejemplo- de pequeñas cosas encaminadas a hacer que la D4 revalide el puesto que se ganaron las D3 y D3s como referentes en su segmento. Una misión en la que, eso sí, Nikon tendrá que tener en cuenta a la citada EOS-1D X, que sí parece haber apostado por un cambio más radical respecto a sus predecesoras.

Nikon D4
© Iker Morán, QUESABESDE.COM

Así que la pregunta no será tanto si la Nikon D4 es o no una buena cámara. Dudarlo a estas alturas, aun sin haberla probado en condiciones, sería absurdo. La cuestión es si será capaz de soportar el envite de Canon o, dándole la vuelta a la tortilla, si Canon conseguirá volver a recuperar su puesto en este segmento.

Visto en | Quesabesde.com
Galería

Velada KickBoxing y K-1, Real Fighters. Julio 2011. DvG Producciones.








Estreno , Millennium:Los hombres que no amaban a las mujeres

Título original: The girl with the dragon tattoo
Año: 2011
Duración: 158 min.
Nacionalidad: EE.UU., Suecia, Reino Unido
Género: Intriga
COLOR

 

Sinópsis:

En el laberinto de la historia hallamos asesinatos, corrupción, secretos familiares y los demonios internos de dos inesperados socios en búsqueda de la verdad sobre un misterio oculto durante 40 años. Mikael Blomkvist es un periodista financiero dispuesto a restaurar su honor tras ser declarado culpable por difamación. Contactado por uno de los empresarios más ricos de Suecia, Henrik Vanger para llegar al fondo de la desaparición muchos años atrás de su querida sobrina Harriet – asesinada, según cree Vanger, por uno de los miembros de su familia numerosa – el periodista llega a una isla remota de la congelada costa sueca sin saber lo que allí le espera.

Simultáneamente, Lisbeth Salander, una inusual pero ingeniosa investigadora de Milton Security, es contratada para averiguar los antecedentes de Blomkvist, una tarea que en última instancia la lleva a unirse a Mikael en su investigación sobre el asesinato de Harriet Vanger. Aunque Lisbeth se protege de un mundo que la ha traicionado una y otra vez, sus habilidades de hacker y su capacidad de concentración y determinación inquebrantable, la hacen imprescindible. Mientras Mikael se enfrenta cara a cara con los herméticos Vanger, Lisbeth trabaja en la sombra. Ambos comienzan a trazar una cadena de homicidios desde pasado hasta el presente, forjando un frágil hilo de confianza, aún siendo arrastrados hacia una de las corrientes más salvajes del crimen contemporáneo.

Sobre la producción

Millennium: los hombres que no amaban a las mujeres es el punto de partida de la adaptación cinematográfica de la popular Trilogía Millennium de Stieg Larsson, la épica serie de novelas que ha vendido 65.000.000 de ejemplares en 46 países. La primera novela, Los hombres que no amaban a las mujeres, se publicó por primera vez en 2005, poco tiempo después de la muerte del propio Larsson, y en ella se presentaba a los lectores al periodista financiero Mikael Blomkvist y a la hacker vengadora Lisbeth Salander.

Con Salander, Larsson forjó una heroína totalmente diferente a todas las que la habían precedido en el mundo de la novela negra: un prodigio punk cuya apariencia advierte a la gente que no se acerque, que no interactúa “con normalidad” con los demás, sin embargo, el vínculo personal que mantiene con aquellos que han sido violados la seduce para ayudar a Mikael a resolver el misterio de la desaparición de Harriet Vanger. La búsqueda de venganza y su frágil colaboración con Mikael se convertirían en el hilo conductor de Millennium: los hombres que no amaban a las mujeres y de los dos libros siguientes – La chica que soñaba con una cerilla y un bidón de gasolina y La reina en el palacio de las corrientes de aire.

Reparto:
Daniel Craig
Mikael Blomkvist
Rooney Mara
Lisbeth Salander
Stellan Skarsgård
Martin Vanger
Robin Wright
Erika Berger
Christopher Plummer
Henrik Vanger
Joely Richardson
Anita Vanger
Alan Dale
Detective Isaksson
Steven Berkoff
Frode
Yorick Van Wageningen
Bjurman
Goran Visnjic
Armansky
Geraldine James
Cecilia
Julian Sands
Henrik joven
David Dencik
Morell joven
Montaje:
Kirtk Baxter
Angus Wall
Dirección:
David Fincher
Fotografía:
Jeff Cronenweth
Guión:
Steven Zaillian
Basado en guión de:
Stieg Larsson
Música:
Trent Reznor
Atticus Ross
Producción:
Cean Chaffin
Scott Rudin
Søren Stærmose
Ole Søndberg
Vestuario:
Trish Summerville

[Critica] Xp3D , un quiero y no puedo.

Aunque fue anunciada como la primera película española de terror en 3D, XP3D tendría que haberse publicitado como la primera parodia nacional de las slasher movies en formato estereoscópico.

El cortometrajista y director de televisión Sergio Vizcaíno debuta en el largometraje para la gran pantalla con una cinta que agrupa todos y cada uno de los tópicos del terror adolescente menos original. Hay chicos y chicas de buen ver dispuestos a ser asesinados, imágenes tomadas con cámaras domésticas, una leyenda acerca de un lugar abandonado y maldito, momentos sangrientos, humor garrulo, un malo desfigurado y mentes trastornadas por un pasado trágico.

No obstante, ninguno de los elementos claves en este tipo de productos termina de funcionar como debiera. El director logra sacar provecho de la profundidad de campo que le permiten las tres dimensiones, aunque no le da una verdadera entidad dramática. Tampoco acaba de dar en la diana como relato de terror, porque el cineasta no consigue una atmósfera lo suficientemente siniestra. Simplemente se limita a filmar de manera casi aséptica el reguero de asesinatos del filme.

El guion, vulgar y poco inspirado, no le ayuda demasiado. La historia de una estudiante de psiquiatría, su trastornada hermana y un grupo de compañeros que investigan la leyenda de un sanguinario doctor en un pueblo abandonado no resulta en ningún momento apasionante. La trama se limita a engarzar tópico tras tópico con poca destreza. Por si fuera poco, los diálogos provocan más risa que inquietud.

Al dislate general se suma la desastrosa labor de unos actores poco dotados y mal dirigidos que se limitan a pasear sus jóvenes cuerpos por la pantalla. Solo Manuel de Blas, como peculiar malo del largometraje, parece cómodo en un papel de mad doctor que hubiera hecho las delicias del fallecido Paul Naschy.

En resumen, XP3D es un verdadero bodrio que solo se puede disfrutar como comedia involuntaria. No obstante, si hablamos de terror en tres dimensiones, se sitúa por encima de Scar 3D, aquel horror con Angela Bettis que tuvimos que soportar hace unos meses.

Muere Rogelio Hernández, la voz de Paul Newman y Marlon Brando

  • Participó en un millar de películas doblando a decenas de actores
  • Ha muerto a los 81 años en Barcelona

El actor de doblaje Rogelio Hernández, que fue la voz en el cine de Paul Newman, Marlon Brando o Michael Caine, ha muerto este pasado fin de semana en Barcelona a los 81 años, según informa la Asociación de Actores de Doblaje.

Rogelio Hernández  ha dejado su voz para la historia del cine y el doblaje en infinidad de películas, dando vida para el público español a Paul Newman, Jack Nicholson, Marlon Brando, Michael Caine, Jean-Paul Belmondo y Tony Curtis, entre otros. El funeral se ha realizado esta mañana en el tanatorio de Les Corts de Barcelona.

“Tengo la impresión desde siempre, que salvo para unos pocos, la actividad de doblar películas ha sido y es, algo desconocido y hasta cierto punto inherente, algo natural”, decía el propio Hernández en su página web en defensa de la profesión.

Salvo los grupos más intelectuales, “el público va al cine a divertirse, a distraerse, a reirse, a pasar miedo, a emocionarse y estoy convencido de que muy pocos comentarán al salir de la sala de exhibición ‘¡qué bien doblada está la película que hemos visto’, sino, ‘qué buena película o qué mala o regular, o en fin, nos hemos distraído”, continuaba.

Considerado uno de los mejores actores de doblaje, Rogelio Hernández había participado en un millar de filmes y en 2008 se vio obligado a retirarse por problemas en la vista.

Los números de 2011

Los duendes de las estadísticas de WordPress.com prepararon un reporte para el año 2011 de DvG Producciones

Aqui es un extracto

Un teleférico de San Francisco puede contener 60 personas. Este blog fue visto por 3.500 personas en 2011. Si el blog fuese un teleférico, se necesitarían alrededor de 58 viajes para llevar tantas personas.

Haz click para ver el reporte completo.

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